Rock and Roll for the world

Por: Rodrigo Almonacid

Hace casi tres semanas, tras un agitado y concurrido festival de rock en Bogotá, tuve un encuentro con el guitarrista de las bandas El Sin Sentido y Ratón Pérez, Mateo Lewis. Con la entrevista pretendía averiguar acerca de la vida del reconocido músico James Mingo Lewis, padre de Mateo y percusionista del mexicano Carlos Santana.

A simple vista y, tal vez, por el tipo de música que toca, Mateo parece un joven indiferente ante a los problemas que aquejan nuestra sociedad. Con El Sin Sentido produce una música armoniosa de amor dirigida a un público más abierto a los distintos géneros musicales, mientras que con Ratón Pérez su objetivo es crear conciencia mediante líricas con contenido social y un sonido fuerte. Su visión frente a la vida me sorprendió, así como me hizo cambiar bastante la forma de ver a todas las personas que se mueven dentro de esos movimientos musicales.

La entrevista se desarrolló de una forma amena, aunque al principio fue un poco distante. Con el pasar de los minutos la barrera entre entrevistador y entrevistado desapareció y parecía una charla entre amigos que se conocían desde hace muchos años, dando como resultado una entrevista que indagó en los aspectos más profundos de Lewis: su vida, su familia y su amor hacia todo tipo de arte.

* Ver entrevista

Por: Rodrigo Almonacid

 "La canción es una metáfora para decir que otra vez tenemos que comenzar a navegar hacia la utopía. Porque la utopía existe y la hacemos real cada vez que damos un paso."

Fermín Muguruza , Cantante de Kortatu

El Rock Radical Vasco es un género musical español en el que se encuentran agrupaciones de punk, rock and roll, ska y reggae, surgido en los años ochenta con gran influencia en la izquierda Abertzale . Como todo movimiento cultural ha sido víctima de satanizaciones e intentos de comercialización, pero mediante sus actos y visiones éste ha servido para forjar una manera de vivir y una forma de lucha política alejándose de modas y posturas pasajeras.

La radicalidad de este movimiento se desarrolla gracias a un contexto de tensiones sociales, transiciones políticas y dificultades económicas vividas principalmente en Euskal Herria, esto hizo que los jóvenes crecieran con rabia e inconformismo por todas las injusticias que a través de sus vidas habían sufrido. Este odio y resentimiento se volverían en la causa fundamental para darle una estructura a esta corriente musical y política, pues los jóvenes se identificaron plenamente con la música y las ideas propuestas en ésta, encontrando así el medio perfecto para desahogarse y expresar su inconformismo con la forma de vida que llevaban .

Con un sonido fuerte y propio el Rock Radical Vasco basó su lucha en la rebeldía, el antifascismo, anti-racismo, anticapitalismo, diferentes ideologías de izquierda (comunistas, socialistas y anarquistas), ideas antimilitaristas, antisistema y demás posturas revolucionarias expresadas claramente en su música y en la vida cotidiana de los adeptos a este movimiento, los cuales militaban en colectivos y organizaciones a fines de sus ideas ligando la política y la música como herramienta de lucha y forma de vivir. De esta forma demostraban que sus pugnas distaban mucho de convicciones fugaces y efímeras.

Las líricas siempre fueron cargadas de mensajes directos con alto contenido político y de protesta , alejándose de canciones carentes de textos fuertes y comprometidos como se presenta en la gran mayoría de ramas del rock. Mediante la música se expresaban los desacuerdos que se tenían sobre diferentes temáticas usando ésta como una herramienta de difusión de ideas para generar conciencia en sus receptores, es por eso que esta corriente se abrió mucho a personas de diferentes sectores con el fin de mostrarles una forma de ver el mundo y así ganar adeptos y fuerza para lograr sus objetivos.

Gracias a esta corriente centenares de personas lucharon por un mismo ideal y lo siguen haciendo hoy en día en bandas musicales que se han consolidado internacionalmente o en colectivos o mítines haciendo de la política -claramente influenciada por el rock- una forma de enfocar sus vidas. Igualmente se prueba nuevamente la fuerza de la música para despertar mentes y movilizar masas sin ánimo de lucro y sólo con la ilusión de cambiar un poco este paradójico mundo.

* Los íconos musicales: Kortatu-Negu Gorriak

*  Del Rock Radical Vasco a las rancheras

* ¿Qué pasó con el Rock Radical Vasco?

Por: Rodrigo Almonacid

La historia del rock and roll, desde sus inicios, ha estado manchada por los trágicos fallecimientos de sus grandes símbolos. Desde casos de drogadicción, alcoholismo y escándalos que atentaban contra la moral establecida, hasta la muerte musical, artística y solitaria de sus precursores.

La sobre exposición a los medios, el mal manejo de la fama o simplemente las ganas de llevar una vida a contracorriente y acelerada acabaron con las aspiraciones de los rockeros más famosos y con mayor talento en la historia de este género musical. Jimmy Hendrix, Hank Williams, Sid Vicious, Freddy Mercury, Kurt Cobain, Jim Morrison, son parte de un largo etcétera de víctimas del rock, simples cadáveres bien parecidos que dejaron un fuerte legado para sus seguidores y los músicos que continuarían su labor.

Son centenares las explicaciones que se les daba a la muerte de estos y estas artistas, los ultra conservadores estadounidenses y algunos católicos devotos culpaban al rock por, según ellos, llevar a estas personas por un mal camino y descarriarlos del sistema y del camino que debían seguir. Se equivocaban y se equivocan aquellos que defienden esa tesis. El que haya un camino marcado no significa que se tenga que seguir y el rock como tal no es el culpable de la muerte de estos personajes. Son ellos mismos los que decidieron seguir ese camino poco sano, que acabaría con sus vidas y que además daría pie para condenar y satanizar al rock and roll.

¿Por qué entonces artistas de talla mundial como U2, Pink Floyd, Soda Stereo y un sin fin más siguen o siguieron en la carretera -lógicamente con distintos tipos de problemas- sin caer o superando obstáculos como la droga o el alcohol? Esto demuestra que definitivamente el rock no es el problema, el problema son los artistas. La fama se sube a la cabeza y en la droga y en el alcohol se encuentra la salida a los vacíos y problemas que han aquejando sus vidas.

Es increíble ver como el sistema consumista convierte a los artistas en héroes luego de su fallecimiento y más aún como, luego de trágicos sucesos, toma su arte para comercializarlo y lucrarse, desatando tristeza y cólera colectiva entre los seguidores y personas que sólo se dejan llevar por las masas. Irrespetando el dolor de las familias, allegados y amigos del rock y del difunto.

Así mismo, sin ánimo de justificar el consumo de drogas y alcohol, las presiones ejercidas por los medios y seguidores hacen que varios artistas, principalmente aquellos cuya carrera viene en caída, consuman estas sustancias psicoactivas para convertirse en noticia, vender más, ganar más dinero y ser más reconocidos, no precisamente por sus dotes artísticos.

Las ventas se disparan, los discos de oro llegan y la casa disquera se forra los bolsillos. Todo el mundo feliz y una vida más destruida. Una vida que es tomada como ejemplo por miles de personas que ven en aquel icono un ejemplo a seguir y que probablemente intentarán imitarlo, también serán mal influenciadas por la ambición y por sus actos desmedidos.

Son los escándalos los que se convierten en el verdadero negocio del rock, ellos son los verdaderos impulsores de los artistas y son el factor que otorga éxito y reconocimiento. Son pocos los artistas sanos que se limitan a sobresalir exclusivamente por su talento, pasión y entrega a esa vida paralela que es el rock and roll. Los muertos son idolatrados y puestos en un altar, los vivos colean por un espacio en ese pedestal al que pocos podrán llegar.

* "La sordida "Biblia" del sexo, drogas y rock and roll"

* "No nos gustan los escándalos": Maná

* "71 años de rock and roll": La historia de Jerry Lee Lewis

Por: Rodrigo Almonacid

La monotonía y el aburrimiento se paseaban por la sangre y el cuerpo de los adolescentes en los años cincuenta. Sus mentes querían sentir emociones diferentes a las que estaban acostumbradas tras años de escuchar y bailar la misma música, al ritmo del mismo compás. La explosión del rock and roll tomó malparados a las generaciones pasadas que aspiraban adoctrinar a sus jóvenes en medio de bailes diplomáticos y rutinarios.

El rock fue la oportunidad para ser libres de una vez y de este modo alejarse del camino que les obligaban a seguir. Así como en el rock encontraron la manera de fugarse de la vida que tenían, éste también ayudó para enterrar, de una buena vez, el racismo que carcomía la sociedad estadounidense. Lo que no pudo hacer la política y los activistas por los derechos humanos, lo hizo el rock and roll, mostrando así su poder comunicativo y concienzudo.

Fue tal el “boom” de este género musical, considerado por muchos como satánico e impuro, que de inmediato la ambición y el deseo de cientos de productores musicales afloró. El rock and roll se había convertido en uno de los negocios más rentables de la historia. Elvis Presley en un objeto de mercadeo y la música de los grandes artistas poco a poco deteriorándose por las exigencias de los empresarios y sus respectivas casas disqueras.

La ambición por lucrarse y sobreexplotar la música prácticamente acabó con ese romanticismo que se apoderó del rock y de todos sus seguidores. Ya no se tenía en cuenta, ni se tiene hoy en día, el placer ni la diversión de hacer buena música. Los intereses económicos prevalecieron y prevalecen sobre la pasión y el amor al arte.

El rock y su esencia combatieron y resistieron hasta donde pudieron. Para ese entonces nadie pensaba que éste fuese a corromperse en géneros musicales como el tropipop o el pop. Música vacía para personas vanas de mente y corazón. Tras la aparición del pop el mundo del rock cambió por completo. El pop se convirtió en la cultura y música de las masas (como su mismo nombre lo dice) y el rock siguió firma para aquellos soñadores que buscaban un poco de evasión frente a la sociedad.

El rock se negó a morir y dio pie al nacimiento de distintos géneros que seguirían alimentando el hambre de buena música de muchos jóvenes. Apareció el punk rock, el rock alternativo, el progresivo, el metal y sus variaciones y un largo etcétera que llega hasta nuestros días, pero que lastimosamente no se salva del ojo de aquellos sujetos que no sienten ni ven la magnitud de este género musical.

Como amante del rock me es imposible hundirlo en un mar de intereses económicos, de ambición y avaricia. Pero es absurdo creer que esta mafia musical no existe. Sería injusto decir que todas las bandas musicales han caído en el juego de sus casas disqueras, algunas resisten de forma independiente o algunas, de manera ingeniosa, aprovechan la situación para sacar ventaja y jugar con el mismo sistema que pretende enredarlos.

Para mi el rock es mi vida. Es mi forma de lucha y expresión ante todas las situaciones o circunstancias con las que no estoy de acuerdo. Es el método para sacarnos de nuestra monótona vida, darnos un respiro y un desahogo, y como no, felicidad y diversión, dentro de unos parámetros de calidad en sus letras y música.

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